Pressmaterial
Om pressbilder
Pressbilderna är tillgängliga inför och under en utställningsperiod. De får endast användas i samband med rapportering om en utställning eller Moderna Museets verksamhet. Bilderna får inte beskäras eller på annat sätt förvanskas, varken i tryck eller vid digital publicering. Bildtext och eventuell information om copyright måste alltid anges.
Bilder på konstverk skyddas av upphovsrättslagen (SFS 1960:729).
Aktuellt pressmaterial
Användes i "For Instants" en performanceserie som Laurie Anderson inledde på det alternativa konstcentret The Kitchen 1974.
Laurie Anderson
Looking into a Mirror Sideways
Stockholm, 1.4 2023 – 3.9 2023
Gränsöverskridande bild- och scenkonstnär, kompositör, filmskapare och författare. Laurie Anderson är en legendarisk gestalt och pionjär inom amerikansk avantgardekonst, experimentell musik och independentkultur. Berättande, lyssnande och språk är kärnan i hennes konstnärskap.I Andersons största separatutställning hittills i Europa gestaltas en berättelse om tid, plats och existens. Här möter besökaren ett urval verk från 1970-talet och fram till idag, samt helt nya platsspecifika produktioner: konceptkonst, performance, innovativa musikinstrument, kompositioner, scenuppsättningar liksom den aktivistiska och politiska konsten. Utställningen samlar fysiska material och tekniker – måleri, skulptur, analogt fotografi, ljudband och filmremsor – och nya digitala världar så som virtual reality.
Laurie Anderson föddes 1947 i Glen Ellyn utanför Chicago. Hon har svenskt påbrå genom sin farfar från Djupviken i Dalsland.
Curator: Lena Essling
Fler pressbilder och mer information kommer.
All the Things I Lost in the Flood. Essays on Pictures, Language and Code
(Laurie Andersons bok från 2017. Tillgänglig i pressrummet t o m 2 april. Därefter vid förfrågan.)
Användes i "For Instants" en performanceserie som Laurie Anderson inledde på det alternativa konstcentret The Kitchen 1974.
Info: Trumbrillor förstärkte ljudet av när Laurie Anderson slog sig själv i huvudet. Stillbild ur video. © Laurie Anderson.
Info: Konsertfilmen "Home of the Brave" (1986) filmades på Park Theatre i Union City, New Jersey, sommaren 1985.
Info: Egen uppfinning, instrument med elektronik. Tillverkad för the Nova Convention, en tre dagars hyllning till William S. Burroughs i New York 1978.
Info: Uppfinning, instrument. Skapad av Laurie Anderson i samarbete med Bob Bielecki. Instrument, magnetband, playback-huvud. Violin med ett tonhuvud fäst framför stränghållaren. Magnetbandstråke som dras över tonhuvudet.
Gjorde det möjligt för Laurie att med stråken spela förinspelade ord både framlänges och baklänges, i olika hastigheter/tonhöjder.
Info: Uppfinning, instrument. Användes i "United States I–IV", mulitimedia performance/konsert 1982/1985
Info: Uppfinning, instrument. Design i samarbete med Max Mathews. En violin som kan kommunicera med Synclavier, en digital sampler från slutet av sjuttiotalet.
Info: Gyttja, lera och askan av konstnärens hund Lolabelle.
Info: VR-installation av Laurie Anderson och Hsin-Chien Huang. To the Moon använder bilder och liknelser från grekisk mytologi, litteratur, vetenskap, rymden, sci-fi och politik, och skapar en imaginär och fantastisk ny måne. Under den 15 minuter långa VR-upplevelsen skjuts tittaren ut från jorden, vandrar på månens yta, glider genom rymdskräp, flyger genom DNA-skelett och lyfts upp på sidan för att sedan kastas sedan iväg och ut från ett månberg.
Info: VR-installation av Laurie Anderson och Hsin-Chien Huang. To the Moon använder bilder och liknelser från grekisk mytologi, litteratur, vetenskap, rymden, sci-fi och politik, och skapar en imaginär och fantastisk ny måne. Under den 15 minuter långa VR-upplevelsen skjuts tittaren ut från jorden, vandrar på månens yta, glider genom rymdskräp, flyger genom DNA-skelett och lyfts upp på sidan för att sedan kastas sedan iväg och ut från ett månberg.
Info: VR-installation av Laurie Anderson och Hsin-Chien Huang. To the Moon använder bilder och liknelser från grekisk mytologi, litteratur, vetenskap, rymden, sci-fi och politik, och skapar en imaginär och fantastisk ny måne. Under den 15 minuter långa VR-upplevelsen skjuts tittaren ut från jorden, vandrar på månens yta, glider genom rymdskräp, flyger genom DNA-skelett och lyfts upp på sidan för att sedan kastas sedan iväg och ut från ett månberg.
Info: VR-installation av Laurie Anderson och Hsin-Chien Huang. To the Moon använder bilder och liknelser från grekisk mytologi, litteratur, vetenskap, rymden, sci-fi och politik, och skapar en imaginär och fantastisk ny måne. Under den 15 minuter långa VR-upplevelsen skjuts tittaren ut från jorden, vandrar på månens yta, glider genom rymdskräp, flyger genom DNA-skelett och lyfts upp på sidan för att sedan kastas sedan iväg och ut från ett månberg.
Info: VR-installation av Laurie Anderson och Hsin-Chien Huang. To the Moon använder bilder och liknelser från grekisk mytologi, litteratur, vetenskap, rymden, sci-fi och politik, och skapar en imaginär och fantastisk ny måne. Under den 15 minuter långa VR-upplevelsen skjuts tittaren ut från jorden, vandrar på månens yta, glider genom rymdskräp, flyger genom DNA-skelett och lyfts upp på sidan för att sedan kastas sedan iväg och ut från ett månberg.
Info: VR-installation av Laurie Anderson och Hsin-Chien Huang. To the Moon använder bilder och liknelser från grekisk mytologi, litteratur, vetenskap, rymden, sci-fi och politik, och skapar en imaginär och fantastisk ny måne. Under den 15 minuter långa VR-upplevelsen skjuts tittaren ut från jorden, vandrar på månens yta, glider genom rymdskräp, flyger genom DNA-skelett och lyfts upp på sidan för att sedan kastas sedan iväg och ut från ett månberg.
Med fokus på Laurie Andersons älskade rat terrier Lolabelle, som dog 2011, är filmen Heart of a Dog en personlig essä som väver samman barndomsminnen, videodagböcker, filosofiska funderingar om datainsamling, övervakningskultur och den buddhistiska uppfattningen om livet efter detta, samt innerliga hyllningar till de konstnärer, författare, musiker och tänkare som inspirerar henne.
Med fokus på Laurie Andersons älskade rat terrier Lolabelle, som dog 2011, är filmen Heart of a Dog en personlig essä som väver samman barndomsminnen, videodagböcker, filosofiska funderingar om datainsamling, övervakningskultur och den buddhistiska uppfattningen om livet efter detta, samt innerliga hyllningar till de konstnärer, författare, musiker och tänkare som inspirerar henne.
Repro: Albin Dahlström/Moderna Museet Med fokus på Laurie Andersons älskade rat terrier Lolabelle, som dog 2011, är filmen Heart of a Dog en personlig essä som väver samman barndomsminnen, videodagböcker, filosofiska funderingar om datainsamling, övervakningskultur och den buddhistiska uppfattningen om livet efter detta, samt innerliga hyllningar till de konstnärer, författare, musiker och tänkare som inspirerar henne.
Info: Ur Home of the Brave, Laurie Andersons konsertfilm, där hon framför låtar från sina tre första album, urval från hennes epos "United States Live" (som i sin helhet omfattar fyra kvällskonserter) samt flera nya låtar integrerade med film, animation, dans och elektronik.
Info: Ur Home of the Brave, Laurie Andersons konsertfilm, där hon framför låtar från sina tre första album, urval från hennes epos "United States Live" (som i sin helhet omfattar fyra kvällskonserter) samt flera nya låtar integrerade med film, animation, dans och elektronik.
Info: Ur Home of the Brave, Laurie Andersons konsertfilm, där hon framför låtar från sina tre första album, urval från hennes epos "United States Live" (som i sin helhet omfattar fyra kvällskonserter) samt flera nya låtar integrerade med film, animation, dans och elektronik.
Info: Ur Home of the Brave, Laurie Andersons konsertfilm, där hon framför låtar från sina tre första album, urval från hennes epos "United States Live" (som i sin helhet omfattar fyra kvällskonserter) samt flera nya låtar integrerade med film, animation, dans och elektronik.
Info: Big Science är Laurie Andersons debutalbum. Det är känt för singelskivan "O Superman" (1981) som blev en oväntad hit.
Jimmy Robert – Assymetrisk grammatik
Malmö, 1.4 2023 – 3.9 2023
Den 1 april öppnar Moderna Museet Malmö utställningen ”Jimmy Robert – Asymmetrisk grammatik”. Jimmy Robert arbetar med iscensättning av konsthistoriska diskussioner och samtida frågeställningar. Hans verk, som ofta lyfter en poetisk dimension hos vardagliga material, bryter ner uppdelningen mellan bild och objekt. Robert undersöker relationen mellan kropp och material och öppnar konsthistorien för nya tolkningar kring representation och identitet.Jimmy Robert
Asymmetrisk grammatik
1.4 – 3.9 2023
Curator: Andreas Nilsson
Högra och Nya galleriet galleriet (plan 2)
Jimmy Roberts verk utforskar det politiska i betraktandet, ifrågasätter etablerade föreställningar och öppnar upp för en läsning i flera riktningar. Återkommande är hur meningsskapande sker i relationen mellan plats, kropp och konstverk, där alla delar tycks lika aktiva. Arbetet ställer också frågor kring bevarandet av en rörelse och hur detta kan presenteras i ett utställningssammanhang.
– Jimmy Roberts arbete synliggör bland annat växelspelet mellan den privata och offentliga kroppen, och lyfter frågor om blick och begär, säger Andreas Nilsson, curator för utställningen. Centralt är även rörelse och närvaro som koncept, manifesterat inte minst genom den performance som presenteras under utställningsperioden.
Ett centralt verk i utställningen är installationen ”Descendances du nu” (2016). Det innefattar objekt, fotografi, performance, ljud och text, och utgår från Marcel Duchamps målning ”Nude Descending a Staircase” (1912). Här väver Robert in Sturtevant och Sherrie Levine, konstnärskollegor som båda också i sitt arbete har refererat till Duchamp. Installationen utgör även scenografin för den performance som är en del av verket.
I sitt konstnärskap lyfter Jimmy Robert frågor kring representation, identitet och genus – ofta med avstamp i en konst- eller museikontext. Med subtil humor, melankoli och queerness tar konstnären sig an dessa komplexa ämnen genom ett fragmenterat och öppet formspråk. Verken, där inte minst kroppen blir ett konceptuellt verktyg, tillåts fungera både som självständiga entiteter och som beståndsdelar i ett större historiskt nätverk.
Jimmy Robert föddes 1975 i Guadeloupe och bor för närvarande i Berlin där han är professor i skulptur och performance vid Universität der Künste. Separatutställningar under senare år innefattar bland annat Künstlerhaus Bremen (2022), Museion, Bolzano (2021) och Nottingham Contemporary, Nottingham (2020). Storskaliga performances har presenterats på KW Institute for Contemporary Art, Berlin (2019), Performa 17 (2017) och CAC – La Synagogue De Delme (2016).
Utställningen på Moderna Museet Malmö innefattar även ett urval av verk från Moderna Museets samling.
VI VÄLKOMNAR TILL INDIVIDUELLA PRESSBESÖK FRÅN TORSDAG 30 MARS
Anmäl dig till press.malmo@modernamuseet.se. Vänligen uppge för vem eller vilka du rapporterar.
För högupplösta pressbilder, besök Moderna Museets pressrum.
För mer information, kontakta: Alexandra Giertz, kommunikationsansvarig
tel 0734-228739
press.malmo@modernamuseet.se
Courtesy of the artist, Stigter Van Doesburg, Amsterdam and Tanya Leighton, Berlin and Los Angeles.
Sömnlösa nätter
Från 1980-talet i Moderna Museets samling
Stockholm, 28.2 2023 – 14.1 2024
Under det motsägelsefulla 1980-talet träder en rad starka kvinnliga konstnärskap fram i Sverige och Norden. De utgör navet i utställningen “Sömnlösa nätter”. Titeln är hämtad från Teresa Wennbergs stora videoinstallation ”Nuit Blanche” (1983) som visas på tjugofem TV-skärmar och är ett exempel på hur konstnärerna undersökte tidens nya medier och material.Konstmarknaden är glödhet, den alternativa konstscenen utmanar, rädslan för hiv och aids präglar samhället, och det kalla kriget tycks gå mot sitt slut. Spår av denna tid, mellan det politiska 1970-talet och formmässigt stramare 1990-talet, finns i Moderna Museets samling.
OBS. Fler pressbilder kommer.
Pressmeddelande Sömnlösa nätter
Markistyg spänt på träramar, reglar
Gelatinsilverfotografi, diffuserat. Reprofoto: Moderna Museet
Dentalsten, olja och akryl på MDF och trä.
Reprofoto: Albin Dahlström/Moderna Museet. Gelatinsilverfotografi och tråd.
Måleri: Olja, pigment och bladguld på duk
Olja på duk
Material: Furu, skägglav och lin
Verk av fotograf Tuija Lindström.
Lars Englund – Under arbete
Malmö, 18.2 2023 – 3.9 2023
Den 18 februari öppnar Moderna Museet Malmö utställningen ”Lars Englund –Under arbete”. Samtidigt presenteras också installationen och performanceverket ”Statolit” av Adèle Essle Zeiss. I museet uppstår en dialog mellan konstnärskap, över generationer, i ett intresse för rörelse och balans.Lars Englund
Under arbete
18.2 – 3.9 2023
Curator: Elisabeth Millqvist
Vänstra galleriet (plan 2)
Under arbete – så kan Lars Englunds undersökningar av material och former beskrivas. Englund både återkommer till och förändrar ständigt sina uttryck. Han har samarbetat med cement- och gummifabriker, utgår från maskinkomponenter och industrimaterial, byter skala från modell till monumental och inspireras av tunnelbanan såväl som barockarkitektur. Utställningen spänner från tidigt 1950-tal med målningar som sällan visats, till skulpturer från 2000-talet.
– Vi kan känna igen de material Lars Englund använder från husfasader och verkstäder. Genom sina val uppmärksammar han oss på det vardagliga och låter det vara det extraordinära, säger Elisabeth Millqvist, utställningens curator och chef för Moderna Museet Malmö.
Utställningen visar skulpturer både från Moderna Museets samling och konstverk som lånats in främst från konstnären. Titlarna lyfter fram Englunds fokus på form: ”Volym”, ”Sfär” och ”Pars Pro Toto” (del av helhet). Skulpturerna, som ofta hänger från taket, samspelar med rummen och markerar riktningar. Det finns inte en bestämd utgångspunkt utan vi rör oss i förhållande till och runt de abstrakta och geometriska formerna. Konstverken skapar en dialog med byggnadens industriella historia som elektricitetsverk ritat av John Smedberg uppfört 1901 och även med Tham och Videgårds museiarkitektur från 2009 med den karaktäristiska perforerade metallfasaden, ett material som också Englund använt i sina verk.
Lars Englund är född 1933 i Stockholm och bor i Jonstorp i Skåne. Han uppmärksammades med en stor retrospektiv separatutställning på Moderna Museet i Stockholm 2005. Separatutställningar i Skåne omfattar Dunkers kulturhus i Helsingborg 2003, Lunds konsthall 2002 och Krapperups konsthall i Höganäs 1998. Under åren har han också haft uppmärksammade internationella utställningar i Venedig, Warszawa, New York och senast 2021 på Centre Pompidou, Paris i utställningen [Aerodream]. Englund har också utfört flera offentliga gestaltningar både inom och utomhus, exempelvis vid polishuset i Stockholm 1975 och i Hammarby sjöstad i Stockholm 2010.
Utställningen är gjord i samarbete med Yvonne Möller.
PRESSVISNING ÄGER RUM PÅ MODERNA MUSEET MALMÖ TORSDAGEN DEN 16 FEBRUARI KL 10 I NÄRVARO AV ELISABETH MILLQVIST OCH ADÈLE ESSLE ZEISS.
För att anmäla önskemål om att närvara, OSA till press.malmo@modernamuseet.se. Vänligen uppge för vem eller vilka du rapporterar.
För fler pressbilder eller frågor, vänligen kontakta Alexandra Giertz, Press- och kommunikationsansvarig via mail.
Tel: +46 406857940
Mobil: +46 734228739
Adèle Essle Zeiss
Statolit
Malmö, 18.2 2023 – 3.9 2023
Den 18 februari öppnar Moderna Museet Malmö utställningen ”Lars Englund –Under arbete”. Samtidigt presenteras också installationen och performanceverket ”Statolit” av Adèle Essle Zeiss. I museet uppstår en dialog mellan konstnärskap, över generationer, i ett intresse för rörelse och balans.Adèle Essle Zeiss
Statolit
Installation och performance (se separata performancedatum)
18.2 – 3.9 2023
Curator: Elisabeth Millqvist
Lastkajen
Adèle Essle Zeiss ”Statolit” är en installation och performance för tre dansare som kommer att uppföras vid ett flertal tillfällen under utställningsperioden. ”Statolit” visas som en pendang till utställningen om Lars Englund.
”Statolit” presenterades första gången på Galleri Mejan i Stockholm 2018 och ingår i Moderna Museets samling. Adèle Essle Zeiss använder enkla material – tre långa träplankor är horisontalt placerade i rummet, på vardera är en cementsäck placerad, fastsatt med spännband. På andra sidan plankan sitter en dansare, kroppens tyngd balanseras mot säcken som utgör motvikt. En liten förflyttning förändrar plankans höjd och påverkar rörelsen. Installationen kompletteras med dokumentation när dansare inte är på plats.
– Essle Zeiss sätt att arbeta med få och vardagliga material, så att fokus hamnar på skiftningarna i rörelse, har paralleller till Englunds konstnärskap. I ett samtal med henne kom det fram att hon kontaktat honom angående hans skulpturer. Jag ser fram emot att konstnärernas olika uttryck nu kommer att mötas på museet, säger Elisabeth Millqvist, Moderna Museets chef och utställningens curator.
Adèle Essle Zeiss är utbildad dansare vid Kungliga Svenska Balettskolan och har en masterexamen i fri konst från Kungliga konsthögskolan i Stockholm. ”Statolit” var en del av utställningen ”Svenska förvärv: Tändstickor”, 2022 på Moderna Museet Stockholm. 2021 visade Accelerator, Stockholms universitet, den hittills mest omfattande presentationen av hennes performanceverk och hon har även presenterats av MDT, Haninge konsthall, konstparken Ulvshälls hällar samt i Danmark på Den Frie/Dansehallerne.
PRESSVISNING ÄGER RUM PÅ MODERNA MUSEET MALMÖ TORSDAGEN DEN 16 FEBRUARI KL 10 I NÄRVARO AV ELISABETH MILLQVIST OCH ADÈLE ESSLE ZEISS.
För att anmäla önskemål om att närvara, OSA till press.malmo@modernamuseet.se. Vänligen uppge för vem eller vilka du rapporterar.
För fler pressbilder eller frågor, vänligen kontakta Alexandra Giertz, Press- och kommunikationsansvarig via mail.
Tel: +46 406857940
Mobil: +46 734228739
Utställningsprogrammet 2023, Moderna Museet
Stockholm Malmö, 1.1 2023 – 31.12 2023
Välkommen till Moderna Museet i Stockholm och Moderna Museet Malmö. Här ser du hela utställningsprogrammet för året 2023 med exempel på pressbilder. Varje enskild utställning får ett eget pressmeddelande med ett större urval av pressbilder efterhand.
Courtesy of the artist, Stigter Van Doesburg, Amsterdam and Tanya Leighton, Berlin and Los Angeles.
Ett nytt utställningsprogram tar plats i samlingens salar
Nu visar Moderna Museet ännu mer konst ur samlingen
Stockholm, 1.1 2023
Under 2023 öppnar tre nya utställningar med verk ur Moderna Museets samling som är en av Europas främsta av modern och samtida konst. Den stora konstskatten visas i tematiska utställningar som gör djupdykningar i olika berättelser ur konsthistorien, och ersätter det tidigare kronologiska formatet.Tillsammans presenterar utställningarna konst från förra sekelskiftet fram tills idag och återspeglar bredden i Moderna Museets samling. Klassiker, publikens favoriter och nya inköp är det första besökarna möter på vägen in i salarna, och i visningsmagasinet en trappa ned i museet kan var och en själv välja och beställa fram konst ur samlingen.
Läs mer i pressmeddelandet nedan.
Pressmeddelande Mer ur Moderna Museets samling
Foto: Moderna Museet
Foto: Prallan Allsten/Moderna Museet
Four Months, Four Million Light Years
11.11 2022 – 27.8 2023
Nytt konstverk till Samlingen med samtal 11 november 2022 “Four Months, Four Million Light Years”, en shamanistisk resa och filminstallation av Sara Sejin Chang (Sara van der Heide). Konstnären Sara Sejin Chang (Sara van der Heide), född i Korea och uppväxt i Nederländerna samtalar med Tobias Hübinette, docent i interkulturell pedagogik, fredag 11 november kl. 18–19. Samtalet genomförs på engelska och leds av Hendrik Folkerts, intendent på Moderna Museet.Sara Sejin Chang (Sara van der Heide) beskriver sitt verk ”Four Months, Four Million Light Years” (Fyra månader, fyra miljoner ljusår) som en shamanistisk helande resa och en hyllning till alla som har blivit avskurna från sina anhöriga och sina rötter. Textil, pappersbanderoller och teckningar omger videoprojektionen där shamanisktiska dikter, sånger och visioner åkallar förfädernas andar och deras stöd.
Konstverket berättar om de historiska relationerna mellan Nederländerna och Korea, från tidiga holländska koloniala skildringar av asiater, via de enorma förlusterna av människoliv under Koreakriget (1950–1953) till dagens nederländska samhälle. Parallellt synas berättelserna och narrativen bakom de internationella och rasöverskridande adoptionerna – från Korea, Kina och Sydostasien till europiska länder – som följer i historiens och imperialismens spår. Titelns “four months” refererar till en lag som tidigare krävde att ett barn måste ha bott på koreanskt barnhem i minst fyra månader för att kunna adopteras bort.
Verket ”Four Months, Four Million Light Years” (Fyra månader, fyra miljoner ljusår) har nyligen köpts in av Moderna Museet och visas under perioden 11 november 2022 – 27 augusti 2023.
Presentationen genomförs med stöd av Nederländernas Ambassad i Stockholm.
Skymningsland
Malmö, 29.10 2022 – 9.4 2023
Den 29 oktober öppnar Moderna Museet Malmö den internationella grupputställningen Skymningsland. Med ett flertal storskaliga nyproduktioner utforskar utställningen upplevelsen av att stå på tröskeln till det okända. Detta att inse att världen och vardagen, som vi känner den, inte kommer att kunna fortsätta att vara på samma sätt, men att inte heller veta vad som väntar i dess ställe. Skymningsland är Moderna Museet Malmös stora satsning för hösten 2022 och våren 2023.Skymningsland
29 oktober 2022 – 9 april 2023
Curator: Joa Ljunggren
Turbinhallen, Nya och Högra Gallerierna
Kombinationen av ekologisk, geopolitisk och demokratisk kris oroar och skrämmer. Samtidigt pekar olika rörelser och initiativ mot möjligheter till positiva paradigmskiften – mot mer livsbejakande sätt att tänka och leva. Skymningen – övergången från dag till natt – kan således förknippas med rädsla inför det annalkande mörkret, men också med kreativitet och med fruktbara möten mellan fantasi och verklighet.
Som utställning rör sig Skymningsland bortom dokumentära och verifierbara fakta. Genom konsten försöker den i stället gestalta själva gränstillståndet – skymningslandet. Flera av konstverken är skapade specifikt för utställningen och hämtar sin näring någonstans mellan förstörelse och tillblivelse, förvirring och klarsynthet, rädsla och hopp.
Skymningsland förverkligas inom ramen för hela museets fokus under 2022 på konstnärlig nyproduktion och minskade transporter. En viktig del av projektet består av föreläsningar, läsecirklar och workshops. Här medverkar konstnärer, författare och forskare, liksom representanter för omställningsrörelsen och organisationer som arbetar för att värna demokratin.
Medverkande konstnärer: Isabelle Andriessen, Alberta Whittle, Rose-Marie Huuva, Yael Bartana, Anna Ling, Aernout Mik, Sandra Mujinga, Stina Siljing, Ingrid Elsa Maria Ogenstedt, Ida Persson, och Jonas Staal.
Utställningen stöds av Mondriaan Fund, Nederländerna.
För mer information, vänligen kontakta:
Alexandra Giertz, kommunikationsansvarig
tel 0734-228739
press.malmo@modernamuseet.se
Korakrit Arunanondchai
From dying to living
Stockholm, 17.9 2022 – 9.4 2023
Vad är det som för människor samman och vad skapar splittring mellan oss? Värdet av våra närmaste relationer och kraften i att samlas, till ritual eller för motstånd, är kärnan i Korakrit Arunanondchais konstnärskap. I utställningen på Moderna Museet utforskar han gränslandet mellan liv och död som en plats där nya möjligheter kan uppstå, både för människor som individer och som kollektiv. Publiken möter flera helt nya konstverk i suggestiva omslutande miljöer, av en konstnär som med rätta kallar sig berättare.Korakrit Arunanondchai är född 1986 i Bangkok, utbildad i USA, och numera verksam i New York och Bangkok. De senaste åren har han uppmärksammats av den internationella konstvärlden för sitt särpräglade och gränsöverskridande arbete, liksom för sättet att verka kollektivt, i nära samarbeten med andra.
Pressmedd Korakrit Arunanondchai på Moderna Museet
The American Friends of the Moderna Museet acquires ”Pisser Triptych” by Louise Bonnet
Förvärv
Stockholm, 19.4 2022
The American Friends of the Moderna Museet acquires ”Pisser Triptych” by Louise Bonnet on the eve of the opening days of the Venice Biennale 2022.This new large-scale triptych was commissioned for the main exhibition ”The Milk of Dreams”.
Elisabeth Millqvist blir ny chef för Moderna Museet Malmö
Malmö, 25.3 2022
Elisabeth Millqvist arbetar sedan 2011 som verksamhetschef och konstnärlig ledare för Wanås Konst.Hon tillträder tjänsten som chef för Moderna Museet Malmö den 1 augusti 2022.
Gitte Ørskou är Moderna Museets överintendent
2.9 2019
Den 2 september 2019 började Gitte Ørskou sin tjänst som överintendent för Moderna Museet.Foto: Åsa Lundén/Moderna Museet
Restaurangen
Oberoende årstid är det få utsikter som slår den som man erbjuds från restaurangen på Moderna Museet. Restaurangen har brickservering med fullständiga rättigheter och en varierad meny med klassiker i modern tappning, signerade Malin Söderström.På restaurangen möter du nordiska smaker kryddade med världens influenser. Det finns alltid soppa, sallad och smörgåsar, liksom desserter och nybakt från eget bageri. Barn upp till 12 år äter till reducerat pris. För en lite lugnare miljö och med en trädgård med kvällssol på sommaren, finns Café Blom i Arkitektur- och designcentrum, och för en snabb kaffe på väg, Kaffebaren i huvudentrén.
Moderna Museet i Stockholm
Moderna Museet i Stockholm ligger på Skeppsholmen i en byggnad ritad av den spanske arkitekten Rafael Moneo och invigd 1998.
Moderna Museet i Malmö
Moderna Museet i Malmö öppnade den 26 december 2009 i ett före detta gammalt elektricitetsverk. Det ritades ursprungligen av John Smedberg 1901, men har förvandlats till en modern utställningslokal av arkitektfirman Tham & Videgård Hansson Arkitekter.
Butiken
Moderna Museets butik har ett spännande sortiment för alla åldrar och i olika prisnivåer med fokus på konst från början av 1900-talet till idag.Här finns konst-, foto-, arkitektur- och designrelaterade produkter samt vykort, affischer, kataloger och över 3000 boktitlar. Vi säljer Moderna Museets kataloger och särskilt framtagen litteratur som anknyter till de aktuella utställningarna.Vi har produkter designade av kända formgivare, och unika produkter som du bara kan hitta här på Moderna Museet.
Samtliga intäkter från butiken går till Moderna Museets verksamhet.
Publicerad 23 oktober 2015 · Uppdaterad 11 januari 2023