Alice Neel

Utställningen, som är uppdelad i nio teman, presenterar ett sextiotal av Alice Neels verk. Neel målade porträtt vid en tid då den abstrakta expressionismen var det förhärskande idiomet och porträttmåleri var förbehållet manliga realistiska konstnärer. När postmodernismen och feminismen gjorde sitt inträde fick hon en mer framskjuten position och är i dag en ikonisk gestalt inom amerikanskt måleri.

Alice Neel är mest känd för sina psykologiskt inträngande porträtt, eller ”bilder av människor” som hon själv kallade dem. Målningarna ger en bild av den amerikanska tillvarons sociala och ekonomiska mångfald i mitten av 1900-talet. Förutom kända konstnärer och författare i sin samtid målade Alice Neel vänner, familjemedlemmar, tillfälliga bekanta och sina grannar i Spanish Harlem. Hon utforskade deras personliga särdrag med en sällsynt uppriktighet och skapade en dokumentation av 1900-talets föränderliga ansikte. Alice Neel: Målade sanningar visar upp den betydande spännvidden i Neels oeuvre genom att föra samman verk som sträcker sig över närmare sjuttio år.

En rikt illustrerad bok ges ut i samband med utställningen, innehållande essäer av Jeremy Lewison, Barry Walker, Tamar Garb och Robert Storr, hyllningar av konstnärerna Frank Auerbach, Marlene Dumas och Chris Ofili samt en kronologi, som utgör en vittnesbörd om Alice Neels unika konstnärliga blick.

Alice Neel: Målade sanningar är organiserad av Museum of Fine Arts, Houston, med generöst stöd av The National Endowment for the Arts.

Curatorer: Jeremy Lewison och Magnus Jensner