Grace Ndiritu (Foto: David Owens) & Antawan I. Byrd (Foto: Felton Kizer)

En kväll om afrosurrealism

Föreläsning, performance och sensommarfest

29.8 2025

Stockholm

Third Culture Kids och Moderna Museet bjuder in till en helkväll där vi tillsammans lyfter afrosurrealismens kraft, närvaro och drömlika uttryck. Vi fyller museets foajé och utställningen ”Den underjordiska himlen – Surrealism i Moderna Museets samling” med performance, musik och poesi.

Nå din inre himmel i premiären av performance-meditationen ”The Inner Sky” av brittisk-kenyanska (maasai kikuyu) konstnären Grace Ndiritu. Ta del av en föreläsning med curatorn och konsthistorikern Antawan I. Byrd, och festa vidare med DJ:s, poesi och andra inslag i museets foajé fram till midnatt.

Afrosurrealism är en litterär och konstnärlig rörelse som rör sig över områden som bildkonst, fotografi, film, ljud, performance, musik och mode. Den hämtar inspiration från den bredare surrealistiska rörelsen som uppstod i Europa efter första världskriget, med målet att tränga in i det undermedvetna och utmana konstnärliga konventioner och sociala normer.

Afrosurrealismen är inriktad på samtiden ”här och nu”, och använder idéer, teman och tekniker från surrealismen för att spegla erfarenheterna hos den afrikanska diasporan i västvärlden. Rörelsen är ett verktyg för att omformulera traditionella konstnärliga uttryck och sätta svarta röster i centrum. Den utforskar bland annat den osynliga världen framför den synliga, och hur både omgivningar och individer kan frammana surrealistiska upplevelser.

Medverkande

Grace Ndiritu

Grace Ndiritu är en brittisk-kenyansk (maasai kikuyu) konstnär, filmskapare och författare som utforskar förvandlingen av vår samtid. Hennes verk har uppmärksammats i bland annat Artforum, The Guardian, TIME Magazine och BBC Radio 4 – Woman’s Hour. 2024 tilldelades hon det prestigefyllda Paul Hamlyn Foundation Visual Arts Award.

Grace Ndiritu praktik omfattar film, video, textil, fotografi, performance, måleri och arkitektoniska installationer. Hennes senaste separatutställningar och projekt har bland annat visats på S.M.A.K. i Gent (2023), samt Page Not Found i Haag (2025), Kate MacGarry i London (2023), Fotomuseum Antwerpen och Wellcome Collection i London (2023). Hon har också medverkat i flera grupputställningar, däribland Lyonbiennalen (2024), Gropius Bau i Berlin (2022) och British Art Show (2021–2023).

Grace Ndiritu tilldelades Jarman Award i samarbete med Film London (2022). Hennes prisbelönta filmer har visats på internationella filmfestivaler som den 72:a Berlinale, FID Marseille och BFI London Film Festival. Ndiritus verk finns i samlingar på bland annat Metropolitan Museum of Art (New York), LACMA (Los Angeles), Migros Museum (Zürich), British Council och Arts Council England samt i privata samlingar, däribland Muhammad VI av Marocko och Walther Collection, New York och Tyskland.

Antawan I. Byrd

Antawan I. Byrd, fil.dr, är biträdande professor i konsthistoria vid Northwestern University och biträdande intendent för fotografi och media vid Art Institute of Chicago. Där är han medcurator för ”Project a Black Planet: The Art and Culture of Pan-Africa” (2024–2027), en översiktsutställning som kommer att turnera till Museum of Contemporary Art i Barcelona och Barbican Art Centre i London.

Antawan I. Byrd har bland annat kuraterat ”Mimi Cherono Ng’ok: Closer to the Earth, Closer to My Own Body” (2021) och varit medcurator för ”The People Shall Govern!” (2019), 2:a ”Lagos Biennial of Contemporary Art” (2019), ”Kader Attia: Reflecting Memory” (2017) samt den 10:e ”Bamako Encounters” (2015).

2017 mottog han ”Award for Curatorial Excellence” från Arts Council of the African Studies Association.

Antawan I. Byrd var Fulbright-stipendiat och curatorassistent vid Centre for Contemporary Art i Lagos 2009–2011 och sitter i dag i dess rådgivande styrelse. Han är även styrelseledamot i Graham Foundation i Chicago. För närvarande arbetar han med studien ”Being Seen Listening: Art, Pan-Africanism, and the Sound Politics of the Sixties”, om ljudteknologiernas inverkan på konst och dekolonial politik i Afrika och dess diaspora.

Third Culture Kids

Third Culture Kids (TCK) är ett svenskt varumärke och en kulturell plattform, grundad 2022 med målet att omdefiniera hur ”hemma” kan kännas. Namnet beskriver människor som har vuxit upp i skärningspunkten mellan flera kulturer, en identitet formad bortom både föräldrarnas ursprung och det omgivande samhället.

Third Culture Kids finns till för att föra samman människor, skapa djupare förståelse och stärka sin roll som en röst för berättelser, perspektiv och framtidstro. De designar kläder och föremål, och skapar upplevelser i utrymmen inspirerade av att växa upp mellan kulturer.

Third Culture Kids och Moderna Museet inledde en dialog 2022 och samarbetet har bland annat resulterat i TCK Talks som gjorde succé på Moderna Museet våren 2024.

Kalender

  • Fest
  • På engelska

En kväll om afrosurrealism