TCK Talks

Konstnärssamtal

7.5 – 4.6 2024

Stockholm

Moderna Museet och Common Values United presenterar TCK Talks: en serie presentationer av unga och etablerade konstnärer, som alla identifierar sig som Third Culture Kids. Tisdag 7 maj kommer Mona Namér, Kayo Mpoyi och Liban Abshir Mohamed att ge varsin reflektion på temat ”Uttryck”.

TCK Talks

Konstnärssamtal

Datum och teman

Tisdag 2 april 2024: Intuition
Tisdag 7 maj 2024: Uttryck
Tisdag 14 maj 2024: Empati
Tisdag 4 juni 2024: Motståndskraft

Tid

Kl 18.30 – 21.30

Plats

I utställningen ”Sju rum och en trädgård: Rashid Johnson och Moderna Museets samling”, plan 4

När museet stänger kl 20 flyttar vi över till Moderna Bar, plan 4

Språk

Svenska och engelska

Anmälningsinformation

Kostnadsfritt. Föranmälan krävs

Boka plats

Kontakt: Camilla Carlberg, Moderna Museet

TCK Talks är ett samarbete mellan Moderna Museet och Common Values United (CVU) och bygger på bådas strävan att utmana strukturer som upprätthåller ojämlikhet i tillgången till konst och kultur. Vi möts i en gemensam vision om att skapa utrymme för delaktighet och tillgång till konsten och dess institutioner.

TCK Talks, som är sammanställda av CVU, byggs upp av fyra teman som de inbjudna konstnärerna gör reflektioner kring. Temana beskriver deras konstnärliga utveckling från personlig utforskning av intuition till interpersonell koppling i uttryck och empati, och slutligen utvecklingen av motståndskraft genom den kreativa processen

Samtalen äger rum i utställningen ”Sju rum och en trädgård: Rashid Johnson och Moderna Museets samling”.

I denna kreativa och kollaborativa resa vill vi tillsammans med Moderna Museet skapa en vision om ett "radikalt välkomnande" genom att upprätta ett utrymme för samtal och möten. Vi vill förkroppsliga "deltagande och tillgång" – en filosofi som vi väver in i alla våra initiativ och program. Vi kommer att sträva efter att skapa en plats som förstärker third culture kids konstnärliga röst. – Babak Azarmi, Culture Director på CVU

Common Values United

Common Values United är en oberoende kreativ studio med rötter i Stockholm. CVU har verkat inom den kreativa och kulturella sfären i tre år med inriktning på att studera beteenden (det som görs) snarare än värderingar (det som sägs).

De arbetar med hur kultur, gemenskap och kreativitet kan samverka för att främja samhällsutveckling. Några av deras uppmärksammade initiativ är boken om Third Culture Kids, pop-up utställningen ”Hoop Dreams” på Fotografiska och OutsidersLab zine:t “A guide to Abisko” i samarbete med klädmärket Patagonia.

Third Culture Kid

Begreppet ”Third Culture Kid” (TCK) syftar på en person som har tillbringat en betydande del av sina uppväxtår utanför sina föräldrars kultur. TCK bygger ofta relationer till många kulturer, utan att äga fullständig tillhörighet till någon av dem.

En TCK spenderar en hel del tid med att bearbeta sina upplevelser och känslor för att försöka fastställa vem hen verkligen är. En av de mest användbara upplevelserna i en sådan situation är att få spegla sina erfarenheter, känslor och attityder i andra människor. (CVU)

Medverkande 7 maj 2024

Mona Namér

Mona Namér föddes 1990 i Göteborg och bor och arbetar i Stockholm. Hon är dansare, koreograf och creative director, utbildad vid Broadway Dance Center i New York.

Hon är verksam inom scen- och filmproduktioner, i olika konstprojekt och som pedagog. Hon har arbetat i Paris, New York, London och Johannesburg. I sin praktik utforskar hon hur rörelse kan bli ett alternativt språk för kommunikation och spegla vår samtid. Hennes konstnärliga arbetes inriktning under senare år berör teman som surrealism, ritualer, pånyttfödelse och identitet.

Mona har bland annat gjort koreografiska samarbeten med Little Dragon, Branko, IKEA, AFROPUNK Festival Brooklyn, Röda Sten Konsthall och Göteborgs Konsthall.

Kayo Mpoyi

Kayo Mpoyi förenar bild och litteratur i sin konstnärliga praktik. Hen har skrivit två romaner som utforskar ett återupptäckande av förvrängd historia och läkning av trauma genom fiktion. Inspirerad av poeten Dionne Bard kombinerar Kayo Mpoyi sitt skrivande med visuell gestaltning. Hen tolkar kreativt olika fragment från arkiv, en praktik hen kallar för inre arkeologi. Genom att väva fiktiva berättelser kring objekt som hen hittar i nationella och personliga arkiv strävar Kayo Mpoyi efter att återupptäcka det förflutna.

Nyligen har Kayo börjat utforska växter, skog och leker med en fiktiv, sann ursprungsmyt om sökandet av roten till självkärlek. Världen behöver ny lärdom; berättelser grundade i andra kosmologier än dem födda ur kapitalism och kolonialism. Kayo kallar sig för berättare. En position som kan innebära allt från att vara lärare, ritualledare, författare och konstnär.

Kayo Mpoyi har ställt ut sin konst i grupputställningar och separatutställningar. Hen har givit ut två romaner; ”Mai betyder vatten” (2022), ”En övning i revolution” (2022) och bilderboken ”Kitoko” (2022).

Liban Abshir Mohamed

Liban Abshir Mohamed, född 1995, är en konstnär och filmskapare som ofta använder sig av djupt personliga erfarenheter i sin konstnärliga praktik, i vilken han arbetar introspektivt kring teman som tillhörighet, identitet och minne.

Han har en bakgrund som programledare och videokreatör och intresserar sig särskilt för barndomens uttryck, medier och kraften i en stark berättelse. Liban utforskar sina olika teman genom undersökande processer som senare tar form i installationer eller filmer.

För närvarande studerar han andra året på kandidatprogrammet Konst på Konstfack.