Diane Arbus biografi

Det är från dessa resor som några av hennes mest kända porträtt av människor i mer eller mindre udda situationer och miljöer härstammar. Hennes liv fick ett drastiskt slut i och med hennes självmord 1971, men hon har sedan dess blivit en av efterkrigstidens mest kända fotografer.

”Jag har aldrig tagit en bild jag haft för avsikt att ta. De har alltid blivit som de blivit.” Diane Arbus, ur ”Diane Arbus. An Aperture Monograph”, Aperture, New York, 1972, s. 15.

1923

Diane Nemerov föddes den 14 mars i New York, USA och växte upp i en judisk familj. Fadern David Nemerov, var delägare och inköpschef på varuhuset Russek’s i New York.

1928

Började på Ethical Culture School i New York. Privatskolan är känd för sin intellektuella öppenhet och för sin humanistiska och sociala inriktning. Där gick även hennes äldre bror, författaren och poeten Howard Nemerow (f. 1920) och senare även hennes syster skulptören Renée Sparkia (f. 1928).

1934

Fortsatte sina studier på Ethical Culture Fieldston School.

1940

Tog studentexamen i juni.

1941

Gifte sig med Allan Arbus (f. 1918). Han arbetade vid reklamavdelningen på faderns varuhus Russek’s. Fick en Graflex 2 ¼² x 3 ¼²-kamera av Allan Arbus. Gick en fotokurs som framförallt tog upp de tekniska aspekterna i fotografi, med fotografen Berenice Abbott som lärare.

1945

Paret Arbus fick sin första dotter, Doon. Vid denna tid var Allan Arbus i Burma, som inkallad i den amerikanska armén under andra världskriget. I samband med armétjänstgöringen gick han en fotoutbildning vid arméns fotoskola.

1946

Efter att Allan Arbus återvänt från armén, började paret arbeta tillsammans med mode- och reklamfotografi. Diane utarbetade konceptet och Allan fotograferade. De blev så småningom framgångsrika och fick uppdrag för tidningar som Seventeen, Glamour och Vogue.

1951

Paret hyrde ut sin studio under ett år och reste till Paris med dottern Doon. Tillbringade våren och sommaren i Paris och gjorde korta utflykter till Bourgogne, Versailles och Bretagne. De åkte också runt i Spanien under några veckor. I september lämnade de Paris och reste vidare till Italien.

1954

Amy Arbus, parets andra dotter föddes.

1955

Började studera fotografi för Alexey Brodovitch, art director på Harper’s Bazaar, vid The New School for Social Research i New York. Diane och Allan Arbus deltog med ett fotografi i Edward Steichens utställning The Family of Man på The Museum of Modern Art, New York.

1956

Slutade arbeta i parets gemensamma studio och fortsatte som fri fotograf. Allan Arbus drev fotostudion samtidigt som han inledde en karriär som skådespelare. Diane Arbus påbörjade en två-årig utbildning i fotografi med Lisette Model som lärare. Det var inledningen till en nära vänskap mellan kvinnorna.

1958

Separerade från Allan Arbus och flyttade tillsammans med sina två döttrar till en egen lägenhet i New York.

1960

Tog kontakt med art directorn på tidningen Esquire. Sex av hennes fotografier och hennes första fotoessä publicerades i tidningens julinummer med titeln ”The Vertical Journey: Six Movements of a Moment Within the Heart of the City”.

1961

Harper’s Bazaar publicerade sex av hennes porträtt under rubriken ”The Full Circle” tillsammans med hennes egna texter om bilderna.

1962

Gav sig ut på en bussresa genom USA med Los Angeles som slutmål. Där stannade hon i ungefär en månad och arbetade med olika projekt.

1963

Fick sitt första Guggenheimstipendium för projektet ”American Rites, Manners and Customs”. Besökte Sunshine Park, en nudistcamping i New Jersey där hon fotograferade.

1964

Under året reste hon bland annat till New Orleans och senare till Kalifornien, där hon stannade omkring en månad. Arbetade jämsides med olika tidningsuppdrag och personliga projekt. The Museum of Modern Art, New York, köpte in sex av hennes fotografier. Utöver dessa donerade Diane Arbus ett fotografi till samlingen.

1965

Började undervisa på en kurs i fotografi vid Parson’s School of Design i New York under hösten. Deltog i grupputställningen Recent Acquisitions: Photography på The Museum of Modern Art i New York. John Szarkowski, chefen för fotoavdelningen på museet, inkluderade tre av Arbus porträtt i utställningen.

1966

Tog emot sitt andra Guggenheimstipendium. Reste återigen runt i USA; en kort resa till Miami i Florida och senare på året till San Francisco och södra Kalifornien. Några av hennes fotografier från ”American Rites, Manners and Customs” ställdes ut på Philadelphia College of Art, tillsammans med andra Guggenheimstipendiater i fotografi från 1937 till 1965.

1967

Hennes stora genombrott kom med utställningen New Documents: Photographs by Diane Arbus, Lee Friedlander; and Garry Winogrand på The Museum of Modern Art i New York. Arbus var den som fick mest medial uppmärksamhet – av tidningar som The New York Times och Newsweek – och fick ställa ut 32 bilder i ett eget rum.

1968

Började återigen undervisa, den här gången på Cooper’s Union i New York.

1969

Diane och Allan Arbus tog ut skilsmässa. Allan Arbus flyttade till Kalifornien för att fortsätta sin skådespelarkarriär. Tio av hennes fotografier visades på The Museum of Modern Arts turnerande utställning New Photography U.S.A.

1970

Undervisade på Rhode Island School of Design under vårterminen.

1971

Undervisade en master class i fotografi i sitt hem i Westbeth. Sammanställde en portofolio med tio signerade fotografier: ”A Box of Ten Photographs”. Vännen Marvin Israel formgav boxen. Fotografiet A boy with a straw hat waiting to march in a pro-war parade, N.Y.C. 1967 publicerades på framsidan av Artforum i maj. Fem av de resterande nio fotografierna ur hennes portofolio reproducerades inne i tidningen. Tog sitt liv den 26 juli, 48 år gammal.

1972

Året efter hennes bortgång visade The Museum of Modern Art, New York en stor retrospektiv utställning med hennes fotografier. Utställningen turnerande i USA, Kanada, Japan, Australien och Nya Zeeland fram till 1979. Då hade den visats i totalt 43 museer och gallerier och setts av fler än 250 000 personer. Som första amerikanska fotograf någonsin ställdes hennes bilder ut på Venedigbiennalen samma år.

1984

Utställningen Diane Arbus: Magazine Work, 1960-1971 visades på Spencer Museum of Art i Kansas och turnerade därefter i USA.

2003

Utställningen Diane Arbus Revelations visades på San Francisco Museum of Modern Art. Här visades allt från hennes mer sällan utställda bilder från 1940-talet till hennes mer kända bilder från 1960-talet. Utställningen har turnerat i USA och Europa.

Diane Arbus, 1970. The Rhode Island School of Design. Foto: Stephen Frank © Smithsonian Institution, Courtesy, National Portrait Gallery